三流作家讲述的是一个好的故事，二流作家描绘的是一个好的角色，而一等的作家则描写的是一个好的人性。有些作家如果写小说都写得很烂，那么他就是个三等作家。从好书中，我们可以看到自己的生命，看到人类的整体。而影片亦如此，好的影片总是能够让我们陷入沉思，而那些通过角色所表现出来的剧情所遗留下来的久久不散的回味无穷，则是对人性的一种深入的理解。
《无双》是庄文强花了十多年时间，才完成的一部具有很高“文学性”的影片。这部影片以
黑泽明在《罗生门》中指出，每当一个事情发生时，人们总是把自己当作主要人物来叙述，为了使自己的想法、行为更合乎常理，更合乎道德，人们往往会扭曲事实。事实就像是蒙上了一层又一层的外衣，隐藏在这些外衣之下。我们每一个人，都像一个瞎子，去触摸一头大象，顽固地认为，我们看到的，就是一切的真相。加拿大警方王耀庆 利用“鑫叔”在加拿大用假美金购买了一口古老的钟表，伪装成何主教的模样。然而，他却不知道，他所能看到的，只是一小部分。机灵的“画家”看出了警方的意图，按照行业规定，很快就把鑫叔一家人给干掉了。王警官到达了一家快艇店，却发现早已张开了天罗地网在等着他。
就像影片中“无双”的标题一样，人人都有其独特之处，可是人们却始终对自己的本来面目满怀轻蔑。而这种不满意所引起的轻蔑，不仅表现在对自己的容貌、财富、权利、地位的不切现实的妄想上，更表现在对周围的人。在影片讲述的神秘事件中，“画家”变成了李问。那么，按照李问所说，发哥所饰演的那个“画家”吴复生，到底是何方神圣？“画家”是李问为了逃脱罪名而虚构出来的一个角色，实际上，“画家”即李问即吴复生。
影片中的真真假假的各种事件与人物，形成了三个“真与假”的基本对应点：真实的纸币与虚假的纸币：真实的纸币需要非常的“像真画”才能起到作用，但是虚假的纸币终归是虚假的。伪造纸币的规矩之一，就是不能使用自己的纸币，否则就会被处死。他用最残酷的手段，将谎言解释得清清楚楚。
李问与“画家”：影片中主要镜头（夺墨事件、画家与将军大战、新叔处理事件），李问与“画家”均在现场，“画家”既有君子之风，又机敏机敏，又有英雄气概，还能控制局面；反观李问，却是一副胆小如鼠，低人一等的模样。李问怀念昔日情人，而这位艺术家认为，“为数不多的几个不为女子而生的男子。”“画家”是李问心目中完美的人格形象，它集中了所有男人优秀的素质和才能。
整部电影中，有两个镜头都是“虚假胜于真实”。“画家”告诉了李问一句，李问告诉了秀清。但那只是一种自我安慰的自欺欺人的谎言。伪装，让他在水中游刃有余，伪装，却是他为自己树立的最大仇敌。不满是人前进的原点，但这份不满，若以虚伪来填充，则永远无法达到完美。一个人如果无法承认自己的本来面目，生活在虚伪中，那就是一场悲剧。生命的悲哀在于，人们总是以自己的眼光去看待别人，去看待爱情，去看待金钱，而大多数人却并不是真正的英雄。实际上，一千万人里，也只有一个人能当上主角。本以为只要自己站在最前方，就能得到最耀眼的光芒，结果却是，自己一直在绕圈子，一直生活在低人一等的自卑中。在这种不平衡中，不断地折磨着自己，不断地指责着别人。
生命之所以悲惨，在于人们总要在别的地方过日子。只能带着这具身体，在这里苟延残喘。
关山难以逾越，悲失路客是何人？就算翻过了关山，他们能做什么？“假美金怎么会没有莫尔代码？”这个问题，香港一位女性警官何家怡，曾经在加拿大警官王耀庆面前，询问过她这个问题，但王耀庆并未回应。影片的结尾并没有回答这个问题。犹记当年李问未成道时，曾经对“画家”说过：“黑白不分黑白。无论你如何伪造，都无法篡改事实！”“画家”说：“一个人如果眼里只有黑白两色，那他就是一个失败的人。不过，造假美金的人，并不会使用自己造出来的假美金，因为他们对真伪一目了然。摩尔码，就是对方留下的一个“破绽”，用来辨别真伪。秀清在释放引线之前曾说过：“那艘船从未驶出香港，总是在兜圈子。”李问的生活不也是如此吗？